|
——透视秦州文化市场系列报道（三）
许多人认为秦腔根在陕西,然而据史料记载:“秦腔又称乱弹，源于西秦腔”，而西秦腔“又名秦剧，是甘肃起源最早，流传最广，影响最大的地方戏曲。秦剧源于古秦州天水，并因此而得名，它形成于秦，精进于汉，昌明于隋，完整于唐，广传于明，盛行于清，今已流传至西北广大地区。”可以说秦腔的根在天水，应该是起源于我市的一种传统地方曲种。
10月14日,天水市花鸟鱼虫市场喜迁新址,按照有地方特色的惯例,搭起戏台,吼起秦腔,于是又有不少老头老太蜂拥而至,一出传统艺术在中老年人群中展示着她无可比拟的独特魅力。 在同一天，武山秦剧团的一位秦腔演员向记者诉苦：秦腔艺术的生存状况异常艰难，20年前剧团演出时万人空巷的盛景已成过眼烟云，县区专业剧团因票房极差而难以维持生计。一边是“蜂拥而至”，一边是“异常艰难”———秦腔的现状到底如何？它还有多少观众，有多大市场？
毋容置疑，秦腔的市场主要在农村，这一点似乎已成共识。著名作家贾平凹在散文《秦腔》中说：“秦腔在这块土地上，有着神圣的不可动摇的基础。凡是到这些村庄去下乡，到这些人家去做客，他们最高级的接待是陪着看一场秦腔，你只能点头称好，不能耻笑，甚至不能有一点不入神的表示。他们一生最崇敬的只有两种人：一是国家领导人，一是当地的秦腔名角。”据天水市秦剧团团长田小牛介绍，我市原来在陇上是有名的“戏窝子”，哪怕是现在，农村还是村村有业余戏班，逢年过节唱秦腔是必不可少的，她不仅是一项群众文艺活动，甚至是一个村庄人丁兴旺、庄富民强的象征。天水市秦剧团团长每年都要下乡演出200余场。在秦安县，本地剧团忙不过来，他们每年要请数十个陕西省的秦剧团来演出。我市秦剧团每场演出费用在1000元左右，而陕西的秦剧团在1400元左右。粗略统计，我市农村每年秦腔演出最保守也在4000场次左右，如此算来仅我市农村秦腔演出竟有超过400万元的市场。
班社是秦安戏剧发展的初期组织，后来发展为半职业的秦腔戏社，到处串联演出。随后有业余剧团产生，并逐步发展为专业剧团。目前我市有100多家业余剧团，大部分是农村的秦腔爱好者自行组织建立的。与农村秦腔演出注重自娱自乐相比，在城市秦腔显然更突出其商业化运作。目前我市有大约4家茶园间歇有秦腔演出，但生意不是特别红火。据了解目前我市还没有一家每天演出的戏园，虽然解放初我市的戏园“洪盛社”在陕甘两省相当有名，有人说秦腔在我们市区已经没落。秦腔在城市里的失宠与它的传统、古老不无关系。在忙忙碌碌的城市人眼里，秦腔似乎与时尚、现代都不搭界。人们可以花几十元、几百元去歌舞厅、却不愿意掏几元、十几元或者免费去看秦腔演出。有人甚至说，越是经济落后的地方，传统戏曲越受欢迎；因此，秦腔退出城市舞台是必然的、应该的。但是在今年伏羲文化节期间，天水市秦剧团组织的秦腔名角演唱会30元的票价被人们爆炒到50元，即便如此，很多没有买到票的人还是抱憾而归。
如果说以上的现状使我们看到秦腔市场的潜力和可能的发展空间的话，那么，为何秦腔专业演员又要叫喊秦腔艺术的生存状况异常艰难呢？作为中华民族传统文化艺术的秦腔戏曲，由于受到流行歌曲、摇滚音乐、电影、电视等诸多现代文化艺术形式的强烈冲击，一度处于低谷，其表现之一就是失去了大批的戏曲观众，尤其是年轻的观众。记者随机在大街上采访了几位20岁左右的年轻人，向他们询问我市的“光明剧院”在什么地方，这是硬件设施在我省排列第二的一处秦腔专业演出剧场，然而令人遗憾的是没有一个人知道；当记者询问他们是否喜欢秦腔时，一位被采访者回答：“ 一句话能咿咿呀呀几分钟的唱腔，陈旧的唱词，现代快节奏追求新潮的年轻人怎么能接受？单一的“梆子加板胡”的伴奏音乐，听惯流行音乐的年轻人又怎能喜欢？”秦腔遭到年轻人冷遇，如今已是不争的事实。观众后继无人，几十年后秦腔势必失去市场，难怪有人要惊呼秦腔艺术的生存状况异常艰难。
显然，秦腔艺术要改变这种状况已是迫在眉睫了。作为天水市戏剧舞蹈家协会主席，田小牛显然对秦腔这门艺术目前存在的弊病了然于胸：“秦腔观众的年龄结构在发生变化，十几年或者几十年之后，戏曲的观众将是现在的年轻人。但是，一直以来，经常上演的还是像《王宝钏》、《四贤册》、《打金枝》等的传统戏或者所谓的新编历史剧。在当今这个时刻变化的时代，对于新一代的年轻人来说，它所体现出来的价值已经微乎其微了，或者说，他们已经不再适合现在年轻人的口味了。”秦腔有望、有为的关键在于创新。真正意义上的创新，是在继承、改造传统和与各类艺术的自由竞争中而产生的。除此，很难得到社会的认可和欢迎。人常说，戏要抓人、要追求高质量，这就要求上演剧目在激起观众的欣赏热情及其审美联想上，务要出“彩”。创新是恒久课题。惟有贴近生活，面向大众，纳新吐异，才能受人欢迎。
戏曲艺术的基本特征，是追求规范化的程式美。秦腔尤然。可如今遭遇挑战最甚者也在于此。应当承认，戏曲程式所表述的生活内涵对于今人来说已相当陌生了。因此，对太老的程式音乐唱腔，应筛选、改造，代之而起的应是新艺术表现手法和新腔新调。另外还要兼顾不同层次、不同需求的观众。在秦腔顺应时代之变而进行整体性的变革、调整和融合的过程中，对城乡老、中、青观众的喜好，均不可轻视。同时，应该看到，秦腔走向市场也是大势所趋。明白了这一点，秦腔才能多增添一些忧患意识和自觉进取意识，才能有一番大作为，进而赢得消费群体的喜爱和欢迎。 艺术形式要改，工作体制也得改。我市秦安县剧团80年代初期排演的《万家春》曾被西安电影制片厂搬上荧屏，但如今全团演员工资吃国家定额补贴，每年只有不到10万元，团里只有靠不停演出创收维持生存了。由于资金缺口大，能正式演出的剧目少得可怜。其他县区的剧团大多也是如此境况，目前已经衰退到以农村敬神邀请演出为主的地步。每个剧团为了挣工资只能高频率滥演，有些剧团每年演出多达400场次，保证秦腔的艺术效果已无从谈起，大多数剧团已经陷入了这种恶性循环。秦腔市场缩小了，但剧团数量仍然维持着鼎盛时的架子，团多人多开销多；剧团难，财政部门难，上级领导难，完全靠政府财政补贴的“幸福时光”已经过去。改革文化团体体制、机制，缩减剧团数量，集中人才、资金，按照企业的特点和市场规律运作，已经成为秦腔戏曲团体突破困境的紧迫课题。
秦腔的振兴离不开市场化，借助传统形式和现代传媒推进秦腔的市场化，已经成为业界共识和共同实践。与西安、成都等地的戏曲茶座相比，我市的秦腔茶座明显处于初始阶段，投资少，规模小，名角缺，演出不正规，目前还无法起到拓展秦腔市场的明显作用。发扬传统文化，让起源于我市的秦腔这一知名地方曲种艺术散发活力与生机，所有的秦腔艺术工作者和爱好者，还得必需齐心合力唱一出改革的戏。
|
用户登录 
新用户注册 
