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着整齐的列队在舞台上表演;“汉饰”运用的是五谷丰登“家”的概念;而“唐装”则体现的是多民族的融合,线条柔长优美,品类多,善变化,风格独特奇异多姿。在《梦回长安》的演出中,梅花奖所蕴涵的梅花凌寒盛开的美好意向,与舞台上演员们具象的服饰之美和谐舞动,交相辉映,互为依托,共同催生出秦腔演出的新变,培育出璀璨的秦腔奇葩,其炫亮多彩,令观众为之称道叫绝。

50个景点1000幅画面陕西文化旅游大展现
《梦回长安》秦腔交响诗画彩排现场,20个秦腔经典唱段为观众们讲述了一个个动人的历史故事,而逾1000幅诗画场面展示的都是三秦风景名胜,其中著名景点达50个之多,炎黄文化、楼观道场、汉画石刻、法门佛光、大唐胜迹、华山巍峨、太白风光,在舞台后壁高悬的巨大LED屏上依次滑过。可以说每个唱段都有讲究,每幅画面都有故事。更是让每一位观众都深切感受到了“坐在剧场,游遍陕西”的奇特和美妙。
将有特色的人文地域景观和传统唱段相融合,堪称《梦回长安》创新的最初主旨,据悉,整个节目紧紧围绕“梦回长安”这一主题。让观众览尽陕西这片土地上流传的人文故事,向观众们倾诉陕西这片土地上经历的沧桑,为世界展现陕西这片土地上纯朴的风土民情。
从序曲《兢兢黄帝》开始,肇始人文,初祖轩辕。黄帝陵景象跃然于背景画面之上。整个画面和时空急速变幻,令人震撼。《杨贵妃》唱段让观众领略到华清宫的辉煌。曲江寒窑的画面诉说着《王宝钏》凄美的爱情故事。《劈山救母》展现了西岳华山的雄姿。
经过精心的策划和编排,整台晚会的唱段、画面和歌舞,最终达到和谐交融的预期效果。最炫亮引人的是特制的五个动漫篇章,活灵活现,让人耳目一新。
毫无疑问,《梦回长安》已经创造了中国旅游演出的里程碑。

6家艺术团体600名演员20多名专家现场观摩
《梦回长安》的演出,会聚了西安秦腔剧院、陕西省乐团、陕西省戏曲研究院、西安音乐学院、大唐芙蓉园艺术团、西安市群众艺术馆等陕西多家艺术单位,堪称是一次陕西文化的大观摩、大汇演。演职人员们在借鉴、交流、融合之中,更便于切磋、交流,查遗补缺、取长补短。同时,上述六个艺术团体和全省文化艺术界的600多名演艺人员莅临现场观摩学习。
在当晚的彩排中,西安秦腔剧院2朵“梅花”领衔,400多名演员整体亮相。
演出不但运用了交响音乐、混声合唱、秦腔等各种演唱形式,还包括朗诵、戏曲、多媒体等多种艺术元素,原汁原味的秦腔和交响乐触及灵魂和骨子里的融合,比如用男声替代板胡,既有慷慨激昂的情绪,又有抒情柔婉的旋律,使秦腔表现悲愤处更悲愤,婉转处更婉转。特别是在《煌煌唐韵》片段时,黄钟大吕,管乐齐鸣,响彻全场的合奏音乐表现出唐代的豁达、开放和多元,继而恢弘中不失婉转的旋律逐步将全剧推向高潮……
《梦回长安》的音乐是古典与现代的完美结合!在彩排现场,秦天行、肖云儒、吴三大、王西京、冯健雪、崔炳元、 恩凤、翟志荣、杨乃林等20多位现场观摩的知名人士深深为之震撼,担任演出音乐总监的中央音乐学院作曲系教授杨乃林先生更是显得十分激动,“太完美了!太震撼了!秦腔这种古老的乐曲和现代交响乐达到了完美的结合!”“在国内这样盛大规模的中西合璧演出是一次完美的独创,超强的信息量,超强的吸引力,拉近了传统艺术与现代观众的距离,拉近了中国文化与外国观众的距离,将具有恒久的传播力。”
陕西省文化厅厅长秦天行说:秦腔是“百戏之母”,作为一个古老的剧种,如何与时代同步,与现代人的审美心理和生活节奏相适应,并契合现代人的生活与心理需要是一件非常值得探索的事情。我看了《梦回长安》之后觉得这样的形式很新鲜,它在审美视角上出新,是一次勇敢的可贵的探索。
西安音乐学院院长翟志荣说:《梦回长安》是一场具有时代性的大戏,给人视、听、感三位一体的艺术享受,它在保留戏剧传统的基础上,将传统音乐与现代交响乐和诗画的表现手法相融合,这个艺术交融点找得非常好。其创新手法与时代紧密对接,体现了戏剧发 上一页 [1] [2] [3] 下一页
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