秦之人发表于 2003-06-09—— 前一阵子讨论秦腔四大名家的话，一直也没有个结局，这一阵子躲‘非典’，认真想了一下，作个汇报。 小生： 前，靖正恭，以道白做工登峰造极，‘伯牙奉琴’，‘吃鱼’后人无人敢演，人称‘贫生泰斗’，饮誉西北北京。 沈和中，以做工扮相独领文武小生风骚，一出‘黄鹤楼’，人称‘活周瑜’，享誉西北。 苏育民，以演唱俱佳，承继乃父乃兄衣钵，集秦腔剧坛‘苏家戏’之大成，须生老生也成就斐然，但以贫生最佳，一出‘折桂斧’成为中国戏剧中的珍品。 吕明发，以唱工见长，他的‘黄鹤楼’不让沈和中，在陕西西部和甘肃影响很大。 中，张新华，演唱俱佳，文武不当，代表作主要有‘藏舟’，‘黄鹤楼’。 任哲中，以唱工见长，主演文戏，代表作‘周仁回府’。 李爱琴，以长工见长，文武不当，须生戏也很有成就，但以小生戏最佳，代表作‘周仁回府’。 陈妙华，以唱工见长，代表作‘三滴血’，‘火焰驹’。 后，卫赞成，唱做俱佳，文武小生兼演须生，代表作‘周仁回府’，‘闯新府’。 张保卫，以唱工见长，代表作‘白逼宫’。 谭建勋，以唱工见长，兼演须生，代表作‘周仁回府’。 李小锋，以唱工见长，文武小生，代表作‘白逼宫’，‘状元媒’。 须生 前，王文朋唱念做俱佳，他的‘辕门斩子’成就了刘易平，焦小春等一大批名家，尤其以‘葫芦峪’人称活诸葛，‘须生泰斗’影响西北。 和家颜，唱念做俱佳，尤以做工著名，有‘出堂邑’，‘春秋笔’等戏影响深远。 刘毓中，唱念做俱佳，黑白文武不当，是须生的集大成者，尤以衰派老生最为精劲，人称‘衰派老生泰斗’，饮誉西北，代表作有‘大报仇’，‘春秋笔’，‘烙碗计’等戏。 王集荣，演唱俱佳，黑白不当，在陕西西部和甘肃很有影响，代表做有‘大报仇’，‘清官册’，‘法门寺’等。 中，康正绪，以念唱著名，黑白不当，代表做有‘十道本’，‘大报仇’等。 袁兴民，唱念俱佳，以衰派老生最为著名，代表做有‘走雪山’，‘烙碗计’等。 阎更平，唱念做俱佳，文武不当，代表做有‘临潼山’，‘徐测跑城’，‘大报仇’等。 焦小春，演唱俱佳，是女须生的最佳，代表做有‘葫芦峪’，‘辕门斩子’等。 后，雷开元，以唱做著名，代表做‘劈山救母’，‘赵氏孤儿’等。 员宗汉，以唱工见长，代表做‘血泪仇’，‘打镇台’。 任秉汉，以唱做见长，代表做‘斩姚祺’。 耿建华，以唱做见长，代表做‘杀庙’。 旦 前，李正敏，以唱工人称‘秦腔正宗’，有‘敏腔’之誉，主攻正旦和花旦，饮誉西北，代表做有‘五典坡’，‘白蛇传’，‘二度梅’等。 杨金声，唱念俱佳，文武不当，有‘咬牙旦’之誉，享誉西北，代表作有‘白蛇传’，‘琵琶上路’，‘黑叮本’等。 王天民，演唱俱佳，尤以扮相著名，饮誉北京和西北，有‘西京梅兰芳’和‘易俗天香’之誉，代表做有‘柜中缘’，‘洞房’，‘烤火’等。 何振中，唱念做俱佳，文武不当，尤以唱工见长，饮誉西北，有‘何家腔’之誉，代表做主要有‘游西湖’，‘黄河阵’，‘白蛇传’，‘玉堂春’，‘五典坡’，‘回荆洲’等。 中，孟遏云，唱念做俱佳，尤以唱工见长，开女旦之先，饮誉西北和北京，代表做有‘玉堂春’，‘五典坡’等。 杨金凤，唱念做俱佳，尤以做工见长，标志女旦的成熟，饮誉西北，代表做有‘杀狗’，‘卖酒’等。 余巧云，唱念做俱佳，尤以苦戏著名，有‘秦腔皇后’之誉，驰名西北，代表做有‘三上轿’，‘汾河弯’，‘黑叮本’等。 王玉琴，以唱工见长，正旦小旦老旦皆攻，其满口腔深受群众欢迎，著名西北，代表做有‘三娘教子’，‘杨门女将’，‘春秋配’ 后，马友仙，以唱工见长，代表做有‘白蛇传’，‘洪湖赤卫队’等 马桂芬，以唱做见长，文武不当，代表做有‘破洪州’，‘玉堂春’等。 窦风琴，以唱工见长，代表做有‘斩秦英’等。 李梅，以唱工出名，代表做有‘状元媒’。 花脸 前，田德年，主攻大花脸，以共鸣音著名西北，代表做主要有‘斩单童’，‘铡美案’，‘赤桑镇’等。 张建民，主攻大花脸，以道白著名西北，代表做主要有‘草滩面理’，‘报琵琶’等。 李可易，主攻二花脸，以表演火爆著名西北，代表做有‘李逵下山’，‘荆苛刺秦’等，他也是一位著名的教育家，桃李遍全国（他京剧也唱得很好）。 米新洪，主攻大花脸，兼演二花脸，唱念做俱佳，在陕西西部和甘肃东部很有影响，代表做有‘五台会兄’，‘赤桑镇’等。 后，佐福城，主攻大花脸，唱念做俱佳，代表做有‘黑叮本’，‘铡美案’等。 李买刚，主攻大花脸，唱工有名，代表做有‘包公赔情’等。 张蓝秦，主攻大花脸，兼演红生，代表做有‘铡丁勇’，‘打銮驾’等。 白江波，主攻大花脸，代表做有‘苟家滩’等。 丑： 前，马平民，有‘马博士’之誉，享名西北和北京，以表演认真，善于刻画人物著称，代表做有‘三滴血’，‘将干盗书’，‘白先生教学’，‘打砂锅’等戏。 晋福长，有‘滑稽大王’之誉，以道白和做工著名西北和北京，代表做有‘捉鹌鹑’，‘杨三小’等。 阎振俗，文武丑皆能，尤以道白著名西北，代表做有‘春草闯堂’，‘教学’等。 王辅生，主攻文丑，尤以墨旦著名西北，代表做有‘看女’，‘拾玉镯’等。 后，徐松林，做工认真，以小品著名。 乔慷慨，唱念做大方诙谐机智，代表做‘荒郊义救’，‘教学’ 孙存蝶，以唱工著名，表演认真，代表做有‘拾黄金’，‘柳毅传书’等。 王科学，以表演认真见长。 秦之声发表于 2003-06-09—— 这么多演员取舍剩下四位，就是分为前、中、后也是很难的，秦之人可谓煞费心机了，真不容易，我有几点不同意见，与您商榷！ 小生行后期中，我认为谭建勋好象以须生戏为主，他的梅花奖好象就是以《斩姚期》得，而且他的唱腔、做派激情过重，细腻不足，没有精雕细啄，归入四大似乎不太准确，在这个年龄段用那位替换，我还找不出合适人选。 须生行中期中，焦小春与阎更平等相差近18岁，划归同时代有些牵强，我认为以名气和实力，刘易平、乔新贤二位替换这个位置是比较合适的。 旦角行中，我觉的好象最难评选，前期好象异议不大，中期也好象没有不妥，可后期好象年龄、名气、实力都相差太大，马友仙、马桂份同时代，可李梅69年生人，和马整整差了25岁。也许是我对外省演员有些偏见，我觉的窦凤琴虽然获得梅花奖，她的戏好象水分很大，《斩秦英》不值一看，将她选如四大，秦之人是不是想照顾地域平衡呀！在旦角行中，40年代左右生人的演员好象才是坤旦登上舞台最繁盛的时候，这个期间象肖若兰、郭明霞、肖玉玲、张咏华、张彩香、全巧民、崔惠芳、郝彩凤都相当有实力，这个阶段没有一名演员入选，我觉的不太合适。 净行中人数相对别的行当少些，我觉的刘茂森和周辅国没有入选，有些遗憾！ 丑行中，好象人数太有限，樊新民是不是吃亏在马派弟子了，马平民入选，他就得靠边站了！ 秦之人发表于 2003-06-10—— 其实，‘四大’本来就是出力不讨好的，局限太多，有时好多功力相当的人出现在同一时代，这就更难了，因此，必须慎重。 现代秦腔的百年历史，可以分为三个阶段：解放前，解放后，文革后。解放前的阶段是现代秦腔的发育成熟阶段，也有两个阶段，第一阶段是发育阶段，以易俗社，正俗社班社等中心，有陈雨浓，党甘亭，陆顺子等一斑人的鼓吹，促成了现代秦腔的成熟，出现了王文朋，刘箴俗，李正敏，靖正恭，和家颜，耿善民，苏家，刘毓中，王集荣等一代秦腔的精英分子群，形成了秦腔的鼎盛阶段，从而完成了现代秦腔的塑造，这些人的艺术活动主要在解放前；解放前后，秦腔的第二代演员成熟了起来，这一代演员的重要特点就是昆角的兴盛，他们也成为后来各班社的主力，也是伴随着现代传媒成长起来的一代，因此，人们都比较了解；文革后的演员是在青黄不接的基础上成长起来的，他们面临的是传统的断裂和时代的转型，挑战很强，应该说现在还处于新的发育期。 第一代演员中，旦角中，王天民是易俗社风格的杰出代表，李正敏，杨金声以其鲜明的风格对后世影响很大，可以说杨金声就是男旦的化身，何振中以其全面的记忆，尤其是得天独厚的嗓音条件，对后来的坤脚演员影响很大；须生行当以刘毓中为特殊，他的艺术生涯很长，伴随了第一二代演员，他的艺术顶峰是伴随第二代演员的，但是，由于他集大成的特殊，还是归到第一代以示尊重。王文朋应该是老资历的，但是，由于他的艺术成就影响深远，第二代演员几乎都有他的痕迹，特别是他的‘葫芦峪’和‘辕门斩子’几乎成了秦腔须生的标志和骄傲，实在无法割舍。和家颜是秦腔做工戏的最高峰，王集荣在广大西部农村有着广泛影响。同时代，还有耿善民，刘易平，员安民，袁克勤，雒秉华等都只能割爱了。老一辈演员小生很少，靖正恭，沈和中，苏家是毫无争议的大家，而能以大段唱腔取胜的却只有吕明发一家，而且在西部也很有影响。 第二代演员中，康正绪，阎更平较早，但是，他们以期鲜明的风格和严谨的台风，成为了中间，袁兴民虽然远居偏地，但是，其卓越的衰派艺术是可以并肩刘毓中的，焦小春是坤脚须生的杰出代表。乔新贤相行之下唱工不及做工，李正斌做工不及唱工和道白。这个时代的女旦很盛，除了孟遏云和杨金凤可以明显高出外，其他人实在是难分伯仲，考虑到余巧云早年在西安风靡一时，后来虽然偏居，但是她鲜明的艺术特色和完整的艺术体系仍然是那个时代的高峰，王玉琴的满口腔仍然可以代表秦腔艺术的特点，而且也是这一唱法的最高成就。肖若兰在戏路上不及余巧云，就只能割舍了，郭明霞的满口腔到底还是不及王玉琴，张彩香和余巧云那就不用比较了，崔惠芳到底没有自己的招牌性作品。小生争议应该不大，只有高登云由于演戏较少，只能割爱了。 文革后的演员有成就的很少，能称为艺术家的就只有马友仙一人。须生行当雷开元员宗汉年龄较大，也可以独当一面，应该是最高成就了，后起的只有耿建华的‘杀庙’和任秉汉的‘斩姚祺’可以一提，另外，袁相如还值得注意，其他的人，刘随社没有真正的杰作，康健民，丁良生，李发牢等人重唱轻做，难有大的作为。旦脚，马友仙是最高成就，李梅是现是状况，马桂芬和窦风琴是西部秦腔的代表，陕西目前还没有出类拔萃的人物出现。小生目前能独当一面的只有卫赞成，谭建勋是省外唯一的梅花奖男演员，也演须生，考虑到他毕竟小生戏多，张保卫是易俗社目前的当家小生，李小锋这样的文武小生很难得。还有李东桥，王新沧，张涛等人也是新秀，值得注意。其实，这一代演员现在选谁不选谁并不重要，因为，他们基本上还没有真正成就斐然的艺术家，列在这里权当期望吧。 丑行人很多，但有成就的并不多，能有创新的更少，樊新民先生确实成就斐然，但是他继承有余，创新不够，当就艺术本身论，他应当在阎振俗之上，当时，不及马平民。随然我和阎振俗很熟，但是，我不喜欢他的艺术，但是，他的影响和文武兼备的造诣，确实不该无视。作为丑脚行当的重要一部分，我们也不能无视墨旦领域，况且，王辅生也确实值得重视，权衡之下，值得割舍樊先生了。 净行的田德年张建民是毫无疑问的大师，也是大花脸的最高成就；二花脸名家很多，但是，李可易由于其卓越的艺术成就和积极的师授活动，成了影响最大的一家，王仲华，刘茂森，周富国等人都受到了他的教诲，还有姚裕国，殷守中等人也都成就不俗，但是，李可易是他们的最高成就，而他们在风格上却远不及米新洪先生鲜明，米先生作为著名的新汉社的台柱子，和李新济，高新岳，乔新贤等人齐名，奠定了西部秦腔的基础，影响很大。 张振秦发表于 2003-06-10—— 　 秦之人老兄好！多日不见，为弟的好生想念，向你致敬了！ “四大”的提法已经过去差不多半年时间了，今日再提起，还是觉得特别新鲜。在此还是想提出我的看法： 关于早“四大”小生。“沈、靖、苏、吕”的提法，我只谈一下吕明发。向前秦腔有小生“四君子”的称法，为沈和中、靖正恭、苏哲民及杨令俗，这四位在艺术造诣上都有特长，沈的工架身段、唱念都能自成一家，并且传人很多，最著名的就是有“活周瑜”之称的杨觉民。沈家的剧目有《黄鹤楼》《写状》《详状》《辕门射戟》等；靖长于道白表演，白口登峰造极，而且演出举目丰硕，学靖的弟子遍布西北各省，只可惜有成就的并不多，关键在于靖的功力太深的缘故，以后演员很难有那样的造诣。靖家的剧目有《二度梅》《奉琴》《观画》《坐窑》《独占花魁》《吃鱼》等；苏家开蒙于苏哲民，完整与苏育民，对于苏家，由苏育民进“四大”，无可非议，并且苏育民（1917年生）也与靖（1912年生）为同时代人（沈为1900年生）。苏家的剧目有众所周知的《折桂斧》《游园逼宫》《激友》《扑池送亲》《闯新府》等；杨的成就和声誉相对弱一些，但他的功力足可与前几位媲美，其《龙门寺》《西厢记》都是非常独到和有名的。说到这里，又想起一件趣事，就是关于生旦配戏的话题，沈和中先生最初与名旦刘箴俗，合作的剧目有《蝴蝶杯》《人月圆》《青梅传》等，刘早亡后即离开易俗社，其后很少再演过对子戏，风格趋向文武兼备的小生戏；靖正恭先生与李正敏先生是同科（正俗社学员），二人配戏十年有余，演出有《二度梅》《白玉钿》《白玉楼》《青年镜》等，靖于40年代后期到兰州后，再未演过对子戏，风格偏于一些独面子戏。50年代初组建西北戏曲研究院时，李曾专邀靖加盟，靖以难舍众英社（靖任社长）为由，留在了兰州，直至1995年逝于金城；与苏家搭配的是三意社的名旦严辅中，合作有《打虎计》《穷人计》等，不过，三意社的风格偏于粗旷豪放，很少演小生小旦的爱情戏，至于严之后易手于苏蕊娥，苏之后便是肖玉玲了；杨与同班同学宋上华配戏，这是时间最长的一对，有近50年，合作演出的《西厢记》《龙门寺》《杀狗劝妻》等都是非常经典的作品。话说到这觉得有点跑题了，还是言归正传：关于吕明发，知之很少，仅在王绍猷先生的《秦腔记闻》中见过一点介绍，文武兼长，唱工非凡，如果说谈到影响，我觉得离上面几位还是有差异的，虽然这些人离我们的时间比较长，我们的考证也只能从他们对后世的影响中寻到一根线索，吕的影响究竟有多大，我将继续做一些了解，在未有任何确证之前，我还是坚持选入杨令俗。 对于后“四大”小生，谭建勋应该有点牵强，他的本行是须生，不是小生，其做派唱工都是一流的，《斩姚琪》的刘秀，我认为在表演上要胜任秉汉一筹，其唱腔比任更富激情，嗓音宽厚苍劲，任的嗓音相对有点单薄。况且他的小生戏我只记得两出：《周仁回府》和《狸猫换太子》，这两个角色都有点须生味道，由须生演员应工也是很正常的，至于他的那个《梨花情》，是个新编剧目，对于这些新编戏，向来都有个行当不明的毛病，这是不足说明什么问题的。对于后“四大”，虽然现在小生演员多如牛毛，但真正脱颖而出的，的确少见，不评也罢，宁缺毋滥。 须生的“中四家”，从影响及成就上讲，我提刘易平、耿善民、康正绪和乔新贤。以耿取代焦晓春。焦的成名虽早，但她初出道时不是须生演员，而是文武小生，演过《长坂坡》《黄鹤楼》等，中年以后才专工须生，所以，她的须生成就往后推一推，同时也避免年龄上的跨档（焦1932年生，比上面四位中年龄最小的一位阎更平（1918年生）尚且小了14岁）。 “后四家”的提法，也实在是勉强的无可奈何，本来就少，比来比去实在没办法比出来，所以我看还是免了吧，呵呵。 旦行“前四家”的提法，我觉得杨金声太老了，杨是1890年生人，李是1915年，王是1912年，何是1907年。论造诣成就，杨应该和陈雨农（1880-1942）、党甘亭（1880-1938）和赵杰民、郑香亭去评比，那样年龄上问题不大，也是同时代人，何况杨的鼎盛时期是在民国前后延至30年代中期左右，而李、王、何毕竟年富力强，走红的时间与杨有个断档，所以我还是坚持舍杨而取宋上华，论实力、论造诣，决无亏色。 旦行“中四家”，余巧云成名早，王玉琴成名较晚，尚友社名家李爱云与王同庚，但成名却比王早。所以我提议舍王而取苏蕊娥，苏的影响是很难忽略的。 旦行“后四家”，年龄跨档比较大，最长的马桂芬是1943年生人，最晚的李梅是1968年生人，前后25年，况马友仙与李梅也算是两辈艺术家，有师生之别，放在一起，总觉得别扭，愚认为，这后四家应该从王玉琴、马兰鱼、全巧民、郭明霞、崔慧芳、张咏华、肖若兰、肖玉玲、马友仙、马桂芬、熊月玲、郝彩凤等人，而在这些演员中，我的提法是“肖若兰、郭明霞、肖玉玲、马友仙”，因为他们的艺术风格比较鲜明，并且都有独创，也有自己的代表剧目，相对突出一些。 花脸行的“前四家”，除“田、张、李”外，论影响及功力，应首推汤秉钟，汤是全能花脸，三意社名家，表演有点象京剧的袁世海，周辅国的《火焰驹》《黑虎坐台》就学自汤氏。又，米新洪比起前几位，要稍靠后一点，他生于1928年，与周辅国（1925-1979）、刘茂森（1927-1993）为同时代人，与前面几位不相称。米后期落脚于天水，我听过其《程咬金招亲》的唱段，别的不说，在犟音上，就没有刘茂森造诣高，显得浑厚有余，劲亮不足。 继田、张、李、汤之后，花脸行中的卓越人才还有易俗社的王仲华，孙省国；三意社的姚俗国，周辅国；五一剧团的陈西秦；研究院的罗士奎，甘肃的刘茂森，宁夏的赵守中等。他们各有各的看家戏，红极一时，如王仲华的《黑旋风李逵》、姚俗国的《将相和》、陈西秦的《虎头桥》、罗士奎的《鼓滚刘封》，周辅国的《铡美案》，孙省国的《赵氏孤儿》，刘茂森的《五台会兄》及赵守中的《苟家滩》等，都是非常精彩的精品杰作。其后的花脸行中，人才匮乏，青黄不接，80年代至90年代，大花脸中只有李买刚一人影响较广，其后崛起左福成，研究院白江波、卫保善、胡正友诸人，碌碌无为，影响还不及左福成，到现在都忽然成了一级演员，说实在的，这些演员的花脸唱念，还不及周至县剧团的张精松呢，现在的一级演员也凭地太不值钱了！二花脸行中，这个时期只有刘茂森先生独树一帜，先生去世后计划成了空白，现有五一剧团的杜苍元，情景颇佳，值得关注。 丑行的前四，我觉得没有什么怀疑的就是马平民、苏牖民、汤涤俗和晋福长，把“阎”“王”放到前面，总有点欺师的感觉，呵呵，后面也就不排了，樊新民、阎振俗、王辅生这是公认的“三大名丑”，何必又来个“四大”呢？ 秦之声发表于 2003-06-10—— 非典这些天，总碰不到一起，这刚一见面，两位就侃侃而谈了！真让人大开眼界呀！ 振秦上边的意见我很赞同，我觉的以上评论的演员，现在还活跃在舞台上的已经很少了，所以，象李梅、李小锋、张保卫、谭建勋、窦凤琴这些青年演员入选阵容有些眨眼，还是得历练历练。 旦行中四家，我还是认同秦之人的孟遏云、杨金风、余巧云、王玉琴，虽然王玉琴不及以上三人，但也不差成色。而且年龄也相当。李爱云虽与王同庚，并成名较早，但离开舞台太早，影响不及王。苏蕊娥虽花旦腔红极一时，但舞台表演几乎没有，而且英年早逝，相对王的艺术生命就差了许多。所以以上四位比较合适，后四家中振秦的提议我非常同意，二肖、郭、马无论年龄、声望、艺术造诣都非常相当，而且都在唱腔上都自己独到的艺术风格，影响很大！马桂份、窦凤琴、李梅不能比拟》 振秦的丑行提议也是非常准确的，后边凑不出四个人，也就罢了。 秦之人发表于 2003-06-10—— 演员的评定，应该先有个标准，这个标准，我以为主要有，一个是他的艺术时代，一个是艺术风格，还有就是艺术影响力，绝对不能孤立的拿名气或者年龄论。 杨令俗先生的艺术成就主要在四十年代，看他的‘龙门寺’和‘杀狗’等戏，总脱不了靖正恭和苏家的痕迹，应该说，他们都是当时西安秦腔的代表，而秦腔艺术不能仅仅看西安，还要放眼整个西北，既然靖正恭和苏家已经代表了这一流派的最高成就，那麽，西安之外，当时就首推吕明发了，吕老还健在，坦率地说，吕老的成就绝对在杨先生之上，两年前，我还看过他的‘黄鹤楼’，很大气，让人耳目一新。 杨金声是年领较大，但是，他从艺较晚，直到临终前还可以登台，他的一句‘泪珠儿’，回忆起来就让人心酸，他的‘咬牙旦’就是他们那个时代的标志，至尽仍然是观众民间艺人们的范本，加上他在陕西省研究院的教学工作，应该说，他和李正敏一起为现代秦腔坤脚的崛起作出了同样的贡献，是以为成就卓著的艺术家。 须生的第二代包括其艺术活动主要在从解放初到文革前的一段时间的艺术家们，耿善民不用说了，刘易平这段时间确实也很活跃，但是，颠峰已过，他的代表作‘辕门斩子’和‘二进宫’等这时已经成型，解放后演的‘赵氏孤儿’等戏明显不能代表他的最高成就，因此，把他应该归到第一代演员中。焦小春尽管年轻，但是，由于嗓音踏落较早，重要艺术活动也就集中在了这个时候，她确实演过小生戏，但是，须生戏无疑是她的最高成就，同时，作为坤脚兴起的一个反映，她也是当之无愧的代表性人物。乔新贤的艺术主要在做工上，他的水袖髯口和甩发功都是秦腔艺术中的珍品，我这几天就一直在反复欣赏他的‘杀驿’。相形之下，他的唱腔就有些太过仓凑，尤其是大段唱腔总少了一点从容和谐的气氛，到是阎更平以其严谨的艺术风格更盛一酬。阎更平文武不当，‘临潼山’能越高翻下，打得眼花缭乱，现在已无人能演；‘徐策跑城’中，他第一次把帽翅功引到了秦腔艺术中，而且还表现了非凡的髯口功。另外，他在现代戏的表演上也作出了突出的贡献。因此，阎更平应该更有代表性。同一时代的坤脚确实是人才辈出，早期主要有孟遏云，杨金风，苏蕊娥，李爱云，余巧云，肖若兰，李夕兰，赵桂兰，宏秀云等人，但是，孟遏云和杨金风无疑是其中的佼佼者，至尽好象也无人及，是当之无愧的。苏蕊娥是一个天才艺术家，小旦花旦正旦都能演，甚至还经常演小生（她和杨金风合演的戏很多），她的‘玉堂春’，‘白蛇传’，‘二度梅’等戏都很有名，但是天妒英才，由于疾病，她的主要成就主要在唱工上；余巧云完全吸收了李爱云在哭情戏上的成就，并且有所发展，她无论唱还是做，后来人难以逾越，同时，她戏路很宽，小旦花旦正旦皆精，她演出的戏也很多，后来者基本无人可以超过，‘秦腔皇后’当之无愧。王玉琴是旦脚奇才，坤脚满口腔被她发展到了及至，影响深远，不可否认，她的‘杨门女将’是文革后的作品，但是，文革前，她的艺术风格已经完成。同样的还有肖若兰，文革后还排演了‘于无声处’（秦腔一团借调），但是，其艺术成就还是在文革前。 49年到78年，也近三十年，78年到现在也不过三十多年，这两段时间其实是相当的，可是，秦腔艺术的面貌却发生了重大变化，我们不由得总想拿昨天的演员给见天凑数，这就是秦腔的现状。评选不是目的，回忆是为了进步！当我们一会因为怕漏了谁而担心，而争论，一会又因为无人可选而熬煎时，我真是百感交加！这也是一出戏呀！ 张振秦发表于 2003-06-10 呵呵，颇有同感那！ 只要提起这些熟悉的名字，总是让人有说不完的秦腔话题。问题在于是“四大”，为什么不是“五大”、“六大”呢？丢舍任何一位都让人觉得十分可惜，实在为难，呵呵。不过，正如秦之人老哥所说：“评选不是目的，回忆是为了进步！”，的确，回忆过去，联想现在，的确让人百感交集。向前听苏瑞娥的《花亭》，那个腔儿，那个调儿……真的是叫绝了；再回头来听王玉琴的《教子》《灵堂》，那种清冽沙甜的韵味，恐怕是今后再也不会有了，那才是正宗的秦腔唱法，人家那才是叫功夫呢，那嗓门现在的演员还有谁能练出来，那不是天赋的，而是后天练就的。看乔新贤的《杀驿》、袁兴民的《走雪》、听刘易平的《辕门》、阎更平的《血泪仇》、康正绪的《面理》、员安民的《舍子》，那做派、那唱工、那道白、那喷口…… 提先前的，总是人才济济，看看“文革”后到现在，拉来拉去连个数都凑不全，秦腔没落，这是不争的事实了。前几天在《当代戏剧》上看到一篇关于周至县艺术学校的记实报道，今年扬州少儿戏曲之行，周至县戏校学校摘的两朵“金花”，当然这也不是周至县戏校第一次获得这样的成绩了，这所学校成立十几年来，为西北各秦腔院团培养了多少艺术骨干，包括今天走红西安的刘随社、李淑芳、周昌歧等演员，但是看到上面刊登的几张学生学习时的照片，让人感到惊讶，全部训练都是在露天场地上，学生在教室门前面的院子里排成一排练打鼓，教室让给学表演的同学练功，学校的建筑真的是不起眼的要紧……而目前这所学校的经费运做主要来自于当地的一家私营金矿厂……回想起这次去西安时路过陕西省戏曲研究院时看到的那幢直插云霄的艺术家大楼，那气派，那架势，真的是好威风、好煞气呀……陕西省艺术学校和周至县艺术学校，一样都是秦腔演员的摇篮，却是不同的待遇和环境，但培养出的秦腔演员也没见得省艺校比县艺校水平高到那里，这说明出一个什么问题呢？研究院养着那么多大腕明星，却常年不见演戏，有人说，他们有国家养着，何苦要费那么大劲去演戏呢——这是什么想法？拿着钱不工作，工作的拿不到钱，这是什么逻辑？如果都这样，国家养这些人干什么？这不是社会垃圾嘛！剧团的体制存在很大弊病，解放前科班在那么艰苦的环境下出了那么多人才，而现在却是人才匮乏，是观众不买帐呢还是自取灭亡呢？演员都龟缩于大城市中间，戏曲逐渐贵族化，这是舍本弃源的做法，这样做只会曲高和寡、导致灭亡，不会有什么前途和希望的。省校出来的学生，还没学会演戏就先学会摆谱拉架子，县校的学生是后妈生的，好象总是低人家一等。省院的所谓著名演员，拿着大钱过着好日子，对观众爱理不爱理的；基层的演员，风雨无拒，长年演出不辍，却连生活都没有保障，这公平吗？艺术是无价的，艺术含量有高低，但艺术并没有高低贵贱之分吧？有句话说的好：“能者多劳”，我们国家的分配体制也讲究“按劳分配”，难道这就是“能者多劳”、“按劳分配”吗？当然，也有人会说，“分工不一样，劳动能力不一样……”，我觉得这不是理由，因为我不相信研究院的演员演戏就超过周至县剧团的演员，研究院的戏就一定被周至县的戏好！

【发表评论】【加入收藏】【告诉好友】【打印此文】【关闭窗口】 

相 临 文 章：

   相 关 文 章：

电视选秀，到底是谁的秀
我看中国秦腔四大名旦评选
[秦腔名家]名旦魁首:李应真
从“四大名旦争霸战”研究院焦瑞霞打分看戏曲界之浊气
[秦腔]"名旦"争什么？戏曲片断＋精彩绝技＋地道念白…
[原创]“秦腔四大名旦争霸赛”之我见
秦腔“四大名旦争霸战”和“四小名旦竞美秀昨启动
“秦腔四大名旦赛”的规则是不是出了纰漏？
[原创]我眼中的“秦腔四大名旦”
青海省西宁市演员将角逐秦腔“四大名旦”